top of page

Este es el miedo que me acaricia mientras camino.

Aqui en Bogotá hay de todos los miedos, cuando se mezclan,

me hacen un ruido

 

 

 

La Bilis Derrama- da. En la historia del cuerpo a través de la medicina occidental se ha planteado una atmosfera de la salud y la enfermedad que pasa por la carne y se mezcla con los fluidos más internos hasta tocar las fibras de la emoción y el pensamiento. Llamada Bilis negra por médicos antiguos, antiguo μέλας "negro" y χολή "bilis" y la melancolía por tratarse de una enfermedad mental descrita por los griegos como un trastorno psiquiátrico que ha sido tratado históricamente con todo tipo de recursos, en esta ocasión, la acción Bilis derrama-da, es una metáfora de la enfermedad que se vierte sobre el cuerpo, se desboca en la mente como un acto de lo-cura.La Bilis Derrama-da reflexiona y enfrenta el cuerpo, la enfermedad y la resistencia a través de una metáfora visual del absurdo, como reflejo de la violencia y la frustración de la cual todos hacemos parte, donde el cuerpo clínico desarrolla un momento de la pérdida de la bilis (melancolía) en un éxtasis creativo donde la expulsión de la palabra, desdibuja la lógica, mancha la carne y transfiere la emoción a un estado de ensimismamiento. Padecimiento de toda la sociedad, siendo así una melancolía que todos poseemos y compartimos Este se asemeja a un estado de sanación de la propia culpa, que es devuelta en una acción visual, compartida a cucharadas con el espectador.. Al mismo tiempo la expresión exaltada que no es consiente del error, utiliza esta idea de azar como una posibilidad de expansión de la emoción, creando un umbral de ambigüedades que se plasman en la tela blanca-pura, y al dibujo-escritura-mancha-impura. Aquí se destacan conceptos de antiguas teoría del cuerpo anómalo, que sirven de base conceptual al referirnos también a un estado de anomia social, donde los cuerpos eran señalados desde posturas hegemónicas colonizadoras, que determinan el ser y el sentir con repercusiones sintomáticas en la actualidad.

YO, PANTALLA LIQUIDA (museo de ciencias  para la salud y ASAB) 2009

Ficha Técnica:

 

 

La pantalla Líquida  es una reflexión visual y una  acción  que desdibuja los conceptos de individuo, lo público y lo privado. La pantalla  como invento moderno  que se mezcla  con los fluidos  del cuerpo, las emociones y la necesidad de relación social. El cuerpo es una pantalla que muestra  los residuos emocionales y también del pensamiento, ahora bien, en la época de la modernidad  el individuo se  encuentra pormenorizado y busca compartir  con otras personas lo que lo aqueja. Esta acción, Happening, como metáfora creativa, relaciona el espacio de lo privado y lo público en un encuentro en un baño público del museo de ciencias para la salud en la exposición: DEUS ES MACHINA, para desarrollar un cambio del espacio desde la escritura  visual y la transformación de un espacio público, más allá del lugar, es la seducción   hacia lo social. Los mensajes allí plasmados (iniciados por la artista y continuados por los espectadores) reflejan conflictos cruzados  donde el emisor termina como receptor y viceversa. Donde todas las personas  olvidan la concepción del espacio público y se sumergen  en la pantalla de lo privado para decir lo que guarda la saturación de imágenes de la pantalla, lo que se hace necesario mostrar  con la pretensión crear  amistades entre pantallas.

LA BILIS DERRAMA-DA 2016
 4. Dulce Antropofagia
Creacion colectiva  grupo de investigacion creativa Dos cuerpos
Alba Cadena : Fundadora 
Universidad Distrita Francisco José de Caldas
2007
primer encuentro de mujeres performers Hilma af Klint en El Bukowski 18 de Marzo de 2016
 
yo, pantalla líquida ( accion duracional: 4 dias en jornadas de 8 horas cada dia con la intencion de metaforizar la jornada laboral colombiana, entrando en el juego de espacio (baño) público  y lo intimo( el cuerpo y el pensamiento)en la accion de tejer relaciones en la escritura.
Antropometrias de la cafeína: accion in situ. ( 6 horas despues de consumir unicamente café en la cafeteria de la Universidad Distrital de Bogotá) la artista se baña en cafe que ha sido preparado durante la acción en estado de ayuno, se reflexiona  acerca de la rutina a la que se someten las personas a cambio de un estado de bienestar disoluto por la norma social.Es decir en un engaño de la dobrle moral o frontera de lo que seria aceptar la norma social para parecer en bienestar pero destrozando la capacidad de lucidez que finalmente se plasma en la huella dejada por el cuerpo bañado y en el texto recopilado en la tira de papel de cocina.
                                                                 2010  
5. Las Flores Sucias (el cuerpo que resiste desde la expresión) 2007
El salmón Cultural: Piso Dos
con música de  TXUXFXO 
PROTESIS PATRIARCA 
PERFORMANCE 
CABARET POLÍTICO MULTIMEDIA
2016
CON NADIA GRANADOS

Escultura futurista: La nave del hambre.

(Acción y escritura )

Festival de Performance

Pachuca-México 2017 

bottom of page